频陷版权困境，国产综艺何时走出“克隆”时代(2)

　　“买模式不是简单的买一档成片播放，而是了解模式形成的创意过程和精细、产业化的制作流程。”吴闻博说，“看成片，看不到背后工作人员安排、拍摄步骤、工作程序、剪辑原理，也看不到每一个元素设计的原因。所以很多模仿节目之所以收视差，很大原因是只拷贝了形式，却不了解内在逻辑。”
　　此外，名正言顺地做一次真正的正版节目，在公众舆论上占领道德的制高点，这对于节目的口碑传播等有很大帮助。因此，与带来的客观经济利益相比，购买节目模式的花费可以说只是“冰山一角”。
　　除了“买买买”，中国电视人还能怎么做？
　　中国电视市场激烈的竞争环境，对于很多电视台和节目制作公司来说，自主研发新节目的试错成本太高，因此都选择跟风引入，以更大限度的保证节目收视率。所以目前大家所看到的就是，类似的节目模式纠纷不断，不管是抄袭模仿，还是引进，最终大多不了了之。
　　如果在法律层面上，节目模式并不受到保护，那么是不是就只能任由这种“跟风”发展下去？对于这一问题，吴闻博和彭侃都表示：节目模式保护是世界性难题，国外很多国家是靠行业自律。
　　彭侃说：“各国很多电视台和模式公司自愿参与国际电视节目模板认证与保护协会（FRAPA），一旦发生版权的纠纷，将提交给协会仲裁。此外在法律侧面，模式创意本身不受保护，但如果不仅仅是借鉴创意，而是搭顺风车营销，例如在营销过程中声称引进XX模式，就可以通过不正当竞争法等其他法律取得支持。”不过彭侃也表示，目前国内节目市场最常见的做法可能只是舆论的谴责。
　　吴闻博认为，除了靠行业自律，也可以申请专利或者创意报备专美机构的方式来进行保护。
　　综艺节目版权之间的抄袭或许能给某个电视台或制作公司带来一时的利益，但是长此以往，并不利于培养整个综艺节目行业的原创能力。
　　广电总局于7月下发了《关于加强真人秀节目管理的通知》，要求真人秀要大力推动创新创优，对引进节目要适度控制数量。吴闻博认为：“从广电总局的讲话中，可以明确的看出对原创的鼓励和尊重。也给之后节目的制作明确了一个方向，即不仅仅关注技术层面的操作，更要重视节目策划的源起。”
　　“买节目”其实是从1990年《正大综艺》就开始了，但那时候“买”的主要是内容，直到2010年《中国达人秀》，才正式宣告了正规“引进国外节目版权”所体现的价值。
　　二十年，从“买”节目的改变可以看出国内电视节目制作的进步，所以想要看从完美克隆到真正原创，观众还是需要等待。(作者：未知，来源：钛媒体)